松石内画：方寸世界 别有洞天

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    一只水晶瓶，一柄弯毛笔，一颗灵慧心。凝神聚思之间，手随心动，细毫已经在寸幅之间的壶腹内游移，反向运笔，正面显图，勾描点画。笔底所绘人物，头脸不过豆粟大小，但五官清晰、神态生动。这便是神奇的松石内画。姜洪亮，艺名松石，在近30年内画创作生涯中，他凭借手中神奇的弯毛笔，在琉璃瓶的方寸世界里，描绘出一幅幅风光、人物等题材的内画精品。

姜洪亮展示内画鼻烟壶“徽风皖韵”系列

进行内画创作

带领学生练习“外画”基础

螺蛳壳里做道场

    姜洪亮最早从事的工作是烧瓷工艺，直接在陶瓷表面绘画。一次偶尔的机缘，姜洪亮接触到内画，立即被其吸引。“在一个小小的瓶子里，能够画出神态万千的人物，这是怎么做到的？”在强烈的好奇心趋势下，姜洪亮开始学习内画。
    虽然内画源于外画，但却难于外画。“画的时候必须反着画、正着看，和外画的思维、程序完全相反，难度可想而知。而且作画到精细的地方甚至不能换气，勾线尤其是这样，需要极大的耐心，因为手略微一抖就功亏一篑。”姜洪亮笑着说：“刚开始很不适应这种转变，有时候画不出来，急得都想把瓶子砸了。”
    现在，姜洪亮早已将外画和内画融汇贯通。在姜洪亮的工作室，放有两张桌子，一张放着各式各样的内画笔和琉璃瓶，用来创作内画；另一张则摆放着笔墨纸砚，用来练习外画。“外画是内画的基础，虽然我从事内画，但也会通过外画的练习来提高绘画水平。”

小内画 大市场

   姜洪亮告诉记者，内画作为中国特有的一种传统艺术，与鼻烟壶有深厚的历史渊源。明朝万历年间，鼻烟壶由西方传教士传入中国，到清代时已流行全国，出现“人人相见递烟壶”的盛况。人们嗜好鼻烟的同时，也“争羡收藏器皿”，掀起了一轮鼻烟壶收藏热。“内画最早就是画在鼻烟壶上，随着时间流逝，虽然鼻烟早已被淘汰，但制作精美的内画鼻烟壶却显示出了极强的生命力和收藏价值，一些名家的作品一件都价值上百万元。”姜洪亮说。
    “我有一个切身的感受，国内内画工艺品市场在逐渐打开。”姜洪亮回忆，上世纪七八十年代，内画鼻烟壶基本上是出口到东南亚华夏文化圈的国家和地区，收藏人群主要是一些大学教授、知识分子等，近几年，国内市场开始升温。“为了顺应时代发展和大众需求，内画也尝试了一系列创新，比如推出鼻烟壶主题系列套装，创新载体开发水晶球、屏风、花瓶、笔筒、酒瓶、茶具、香水瓶等更为实用的内画新产品。”
    姜洪亮说，内画不仅仅是一门艺术，它背后也蕴藏着巨大的经济价值，比如冀派内画已经发展为衡水标志性的文化产业，从业人员近4万人，年产值超10亿元。

让更多人了解内画

    “现在，作品有一定收藏价值的内画大师，在全国也不超过两百人。”为了让内画这一非遗项目传承下去，姜洪亮创办了安徽松石内画院，招收学生，教授内画艺术。此外，姜洪亮还经常参加各类文化活动，让更多的人了解、认识内画。“活动时，我们都会在现场进行内画创作，常常会围一圈市民。”姜洪亮说，很多人不了解内画，不知道内画的文化内涵和创作过程。他希望通过现场创作的方式，来宣传展示这门传统艺术，传递文化知识，从而提高大众对内画的关注度和认知度。
    姜洪亮是河北人，来到安徽后，这里的历史文化、风俗民情都给他带来很多的创作灵感，如创作的内画鼻烟壶安徽名人系列、徽风皖韵系列，分别反映安徽的历史名人和徽派建筑。“未来我还将推出更多反映安徽文化的内画作品。”姜洪亮说，内画不仅仅是简单的收藏品，它还蕴藏着深厚的文化内涵，希望更多的人能了解、喜欢上这门艺术。（邓艳梅 李文琦/文图）
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    内画是我国汉族特有的传统工艺，它的产生起源于画鼻烟壶。内画的画法是以特制的变形细笔，在玻璃、水晶、琥珀等材质的壶坯内，手绘出细致入微的画面，格调典雅、笔触精妙。内画艺术分为京、冀、鲁、粤四大流派，其中尤以冀派内画水平最高、规模最大、发展最快、影响最大，已入选国家非物质文化遗产保护名录。

内画作品展示